De la sculpture de marbre antique à la peinture à l’huile de la Renaissance, les innovations techniques ont toujours influencé les formes artistiques.
Aujourd’hui, les technologies du numérique sont à l’intermédiation de l’art et de la société dont les sociologues savent les liens ténus qui les unissent. Les innombrables algorithmes, d’applications ou de services dont les artistes se saisissent, modélisent littéralement nos sociétés. D’où la relative proximité des publics avec les œuvres contemporaines qui résultent de la mise en place de telles procédures de fabrication.
Pour ne citer qu’elles, les intelligences artificielles génératives permettent tant aux individus de créer du contenu qu’aux artistes de faire œuvre. Leurs créations nous permettent donc de décoder le monde même dont elles émergent.
Omniprésentes dans l’art comme dans nos environnements, les technologies tendent pourtant à s’effacer au profit d’esthétiques et de questionnements du temps présent.
Dominique Moulon
Titulaire d’un doctorat en arts et sciences de l’art et expert en cultures numériques, critique d’art et commissaire d’exposition. Il est l’auteur de Art contemporain nouveaux médias (2011), Art et numérique en résonance (2015), L’Art au-delà du digital (2018), Chefs-d’œuvre du 21e siècle, l’art à l’ère digitale (2021).
Chargement de la fiche...